El Guincho se reinventa

DIEGO F. HERNÁNDEZ Pablo Díaz-Reixa es el músico grancanario con más caché internacional gracias al éxito de su disco de debut, 'Alegranza'. Su nuevo trabajo, 'Pop negro', que se publica el 14 de septiembre, es un punto y aparte respecto a su producción anterior y firme candidato a ser la gran revelación de temporada.

Tres años después de la aparición de Alegranza (2007), el disco que puso medio planeta a los pies de El Guincho con su peculiar coctelera sonora de afro pop y tropicalismo experimental, el proyecto que dirige el grancanario Pablo Díaz-Reixa se reinventa con una colección de nueve canciones en las que amplía su paleta de sonidos. Su Pop negro es firme candidato a convertir, otra vez, a El Guincho en la revelación nacional e internacional de temporada. Un inquieto creador cuyo pulso ha continuado activo en los dos últimos años con la publicación de cuatro EP de remezclas de temas de cabecera como Antillas y Kalise, además de licenciar el primer disco de una colección de diez sobre piezas del cancionero latinoamericano, Piratas de Sudamérica, desde una óptica experimental y con producciones de baja fidelidad.

- ¿Cuál ha sido el tránsito personal y profesional de El Guincho desde Alegranza hasta llegar a Pop negro (Young Turks/Popstock!)?
- El disco se grabó entre Berlín, Barcelona y Madrid. Hace dos años que paré de girar y tenía algunas canciones ya definidas para el nuevo disco. Tenía claro que ya me tocaba, y las ideas estaban desde hace tiempo. Me puse a trabajar con los sintetizadores y cajas de ritmos en busca de timbres para hacer una librería de sonidos propios antes de estructurar canciones ni nada. Estuve tres meses en Berlín componiendo y grabando. Cuando acabamos allí, nos dimos cuenta, Alejandro Mazzoni, el productor, y yo, de que al disco le faltaba mucho trabajo. Llegamos a Madrid a los estudios Cinearte, donde conocimos a un ingeniero que sería clave en el resto del disco, con quien trabajamos la canción FM Tan sexy, y vimos que teníamos nuevos timbres a nivel de graves, en bajos y bombos, que nos hizo replantear todo el disco. En verano estuve en Las Palmas de Gran Canaria, luego regresé a Barcelona a escuchar las pistas una a una, casi de forma obsesiva, para ver qué podíamos quitar y ver cuál era el camino por donde había que ir. Y con Álex nos metimos a grabar el disco de nuevo con las bases que habíamos traído de Berlín y con la idea que creamos en Madrid. Fue un viaje casi a ciegas que al final nos dio una luz muy clara.

- FM Tan Sexy define la línea de un disco que suena limpio, cristalino y orgánico en cuanto a producción, donde no abundan los collages sonoros que identificaban el sonido que El Guincho plasmó en Alegranza. ¿El estudio ofrece ahora lo que no llegaba con el sampler?
- Trabajar con el sampler y su lenguaje me encanta, es apasionante. Fue un movimiento tan radical que 40 años después no lo entendemos como una forma de arte. Pero la idea del disco partía de los timbres de los grandes éxitos de la radio en los 80 y 90. No significa que buscara un disco de hits para que El Guincho suene en la radio, sino que buscaba explorar en esas decisiones técnicas que formaron la alta fidelidad no escrita, y más que arreglos, las decisiones que se tomaban en el estudio que tuvieron un efecto estético que ayudaron a definir ese sonido. Esa idea de trabajar el estéreo muy abierto, separar mucho los graves de los agudos, con una ecualización con una gráfica que parece una sonrisa, los graves son muy graves y los agudos muy agudos, y todo ese espectro de medios que casi no aparece, el plano de coros... coincidencias por las que me guié.

- No es habitual que un músico trabaje con esta pauta de producción tan minuciosa.
- Hace unos años, para mí fue una revelación cuando me di cuenta de la influencia de la producción en una canción. Muchos de mis arreglos, cuando tenía 17 ó 18 años, eran meter guitarras, percusión, sin darme cuenta de cómo cambia todo cuando grabas, reverberas, qué eco utilizas, todo esto tiene una importancia mucho más bestia en una canción que un arpegio de guitarra o una subdivisión de teclados. No es una pasión altruista por la producción, sino algo muy necesario porque si quieres hacer giros en tu música, y más en un proyecto universal como el mío, es el camino correcto.

- La música de El Guincho se reinventa en Pop negro con un repertorio que conduce inequívocamente a la pista de baile.
- Siempre compongo a partir de un beat, y luego compruebo en estudio si funciona. No es algo premeditado hacer una música de baile. En Alegranza ya había mucho de esto por la propia estructura de las canciones.

- Sí, pero Alegranza era un disco más difícil de digerir por la polirritmia, el tropicalismo experimental, y aquí temas como Bombay, Fm Tan Sexy, Soca del Eclipse o Danza Invinto, tienen una pegada más directa.
- Creo que es consecuencia de utilizar los timbres de los que hablaba antes y este tipo de producciones, y no es que buscase el sonido de esta manera. Es más, si escuchas las maquetas de Soca del Eclipse o de Bombay te sorprenderías de cómo suenan.

- El disco es un guiño a la época dorada del pop español en temas como Muerte Midi, en cuya letra se cuela el fraseo de Veneno en la piel, de Radio Futura, y alguna línea de bajo.
- Al productor Álex le decía que se ha perdido todo aquello. Estuvimos a la vanguardia sónica a nivel de pop en España, y a veces se nos olvida porque tenemos una radio tan pobre y producciones tan blandas que no nos damos cuenta de esa tradición. En esa época, cuando Radio Futura, estaban los hermanos Cano, o Marta Sánchez, que trabajaba con Neil Rodgers cuando hoy lo hace con Carlos Baute, lo que da una idea muy gráfica de la degeneración a nivel de sonido y en la radio española. No se nos puede olvidar que la gente venía de fuera a aprender lo que se hacía a nivel de producción y de composición. Igual a nivel de composición sigue habiendo grandes proyectos que consiguen ganchos muy buenos para la radio, Y lógicamente, es un homenaje explícito a todo aquello.

- El disco llega en un momento cuando el mercado está huérfano de producciones que motiven al consumidor. ¿Qué expectativas tiene El Guincho en Pop negro?
- Soy exageradamente ambicioso en el estudio, y una vez que salgo de allí me voy a un buen restaurante para estar con mi familia o mis amigos, y no me preocupa hasta dónde pueda llegar el disco. Me alegraré si hay gente que descubra mi música, al igual que me alegraré si pierdo fans talibanes. Es importante perder seguidores en cada nuevo disco, es un indicador, aunque sea borroso, de que has tomado las decisiones honestas.

- ¿Trabaja usted entonces sin ataduras con la compañía discográfica y sin pensar qué dirá el público?
- En la discográfica, cuando les presenté las primeras maquetas, se echaban un poco atrás, y me decían 'no vayas a volver por el camino que ya has hecho', y eran demos, y les parecía un giro demasiado radical. Mi público es inglés y el mercado español les interesa poco o cero.

- ¿Cantará El Guincho en inglés algún día?
- No pienso en inglés, no puedo hacer canciones en inglés cuando trato temas que me incumben a mí, me parece muy raro; lo que sí me proponen es producir para otra gente, algo que vendrá de forma natural. Y si me llegaran a proponer un cambio de idioma, no los escucharía.

- ¿Cuánto hay de autobiográfico en las letras?
- Me interesa a nivel de composición colocarme a mí mismo en el centro de la canción, porque me parece una buena forma de trabajar, de conocerte, de exagerarte, y ver cómo te gestionas como personaje. No hablo de experiencias concretas, pero sí de sensaciones muy precisas con las que me encuentro.

- ¿Cómo se ha organizado El Guincho de cara a defender el disco en directo y la gira mundial de presentación?
- Haremos presentaciones en Madrid, Barcelona, Londres y París. Este sábado día 11 estaré en Madrid en la Noche en Blanco, a finales de septiembre vamos a Estados Unidos con una gira en ciudades grandes, luego vamos con varios conciertos al Reino Unido, a Etiopía, Vietnam, Japón y Australia. En cuanto al directo, antes iba con Álex al bajo, y era un formato muy limitado. Ahora tenemos una formación de trío, viene Borja Rosal a la guitarra, Álex con el bajo eléctrico por la propia estructura de las canciones, llevamos sintetizador, y he recuperado el sampler y percusión electrónica, que era algo que faltaba cuando la gira de Alegranza. Tiene una pinta más de grupo en directo, y hacemos todo a tiempo real, es mucho más divertido, y entiendes mucho más lo que hacemos. Con el anterior, mucha gente no sabía o no entendía lo que hacíamos.

- ¿Canarias no entra en la ruta de El Guincho?
- A mí sí me preocupa el mercado español y canario. Me encantaría, como poco, dar un salto a Gran Canaria y Tenerife, pero para este nuevo disco necesito una sala con condiciones acústicas muy determinadas. No puedo tocar en una sala que no tenga subgraves porque el público no entendería la música.

- Antes de Pop negro, El Guincho publicó el disco Piratas de Sudamérica, a modo de proyecto experimental sobre el cancionero latino donde incluso colaboró Julieta Venegas.
- Teníamos opciones sobre una colección de canciones para trabajar con ellas y editarlas. La idea es hacer diez EP muy dilatados en el tiempo, que fueran piratas, que no se distribuyeran. A la discográfica le interesó, editaron copias en vinilo, se volcó en iTunes. Quiero investigar en producciones de baja fidelidad, que es como el campo de pruebas que tengo para investigar, con producciones más radicales. Y el volumen uno de Piratas me quedó hasta convencional. La colaboración con Julieta Venegas vino porque es bastante amiga y me escribió hace tiempo cuando el primer disco para hacer algo juntos. Nos vimos en México y como estaba de gira no hubo tiempo, y cuando le comenté compartir Mientes de Miguel Matamoros, le encantó, me mandó las voces y lo grabamos.