Estreno de Tristán e Isolda

La obra más personal de Richard Wagner (1813-1883), Tristán e Isolda, en la que el compositor alemán tradujo en música su angustia existencial fruto de un amor no correspondido, abre la 43ª Temporada de Ópera de Las Palmas de Gran Canaria-Alfredo Kraus 2010, con cuatro funciones en el Teatro Pérez Galdós los días 19, 22, 25 (funciones a las 19.30 horas) y 28 de febrero (18.30 horas). Una excepcional apertura y que supone un hito en la trayectoria del proyecto que dirige Amigos Canarios de la Ópera (ACO) por cuanto supone el estreno en Canarias de esta partitura. Tristán e Isolda sólo se había interpretado en las Islas con anterioridad en el XXIII Festival de Música de Canarias y en versión concierto no escenificada, con Semyon Bychkov al frente de la Orquesta Sinfónica de Colonia en febrero de 2007.

Es una producción propia de Amigos Canarios de la Ópera, la tercera de estas características que se celebra en España en los últimos 20 años, con dirección escénica, escenografía y vestuario de Mario Pontiggia, director artístico de ACO, y dirección musical de Günther Neuhold con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) y el Coro Masculino de la Ópera con su directora titular, Olga Santana.

Una obra mayúscula con roles "duros en la literatura musical de Wagner", en palabras de Mario Pontiggia, para la que se cuenta con intérpretes wagnerianos de primer nivel y familiarizados con la exigencia técnica y escénica de los personajes de Tristán e Isolda. Así, los roles principales son cantados por Jon Fredic West (Tristán), Jeanne-Michèle Charbonnet (Isolda), Petra Lang (Brangäne), Reinhard Hagen (El Rey Marke), Ángel Ódena (Kurwenal), Radoslaw Wielgus (Melot) y los canarios Juan Antonio Sanabria (Marinero/Pastor) y Airam de Acosta (Timonel).

"Breve no es, pero sí es entretenida", subraya Mario Pontiggia. "No es una producción estática, sino que se ha adaptado a todo el espacio disponible en el Galdós con el azul como color protagonista". Según detalló el director escénico, "no tengo que temer la aceptación de Bayreuth, ya que es una producción que apela a todos los recursos que tenemos, una propuesta didáctica y minimalista", ya que en su opinión, "la cultura debe atraer a la gente y no asustarla."

En opinión del maestro austriaco, Günter Neuhold, familiarizado con el universo wagneriano, el estreno es "una oportunidad para que los jóvenes se acerquen a la ópera. La música de Wagner ataca, y la orquesta sabe lo que debe hacer en cada pasaje, la orquesta es la que arregla las intenciones del compositor", dijo. Para el director, "Wagner tiene una idea fija sobre el amor ideal, lo amas o lo odias, y ante una ópera como ésta hay que perder los prejuicios, sentarse y disfrutar".